田雨霖

　　1940年生于吉林省梨树县、当代著名国画家、中国艺术研究院特聘研究员。田雨霖的绘画艺术的起点是从六岁开始的。那时候抗战刚刚胜利，他就和父亲学着涂抹色彩。十三岁那年，他被花鸟画大师王雪涛先生所赏识而入师门。少年时他的多幅作品就被选送到国外展出，被称为“天才画童”。

田雨霖，《紫气东来》，镜心，设色纸本

　　尺寸：95.5×235cm

　　估价：RMB4,000,000—5,000,000

　　成交价：

　　RMB:4,256,000

　　HKD:5,060,642

　　USD:638,400

　　EUR:468,160

　　2011年春季艺术品拍卖会

　　款识：二〇一〇年，田雨霖画。

　　钤印：田雨霖印（白文）、巧夺天功（白文）

　　说明：作为一个从传统中走出来的画家，田雨霖先生在踏访西方画坛的经历中，一方面探向中国文化的传统深度，另一方面也以他的艺术敏感观察和研究西方现代以来艺术形式的变化。他的花鸟巨构既是从传统中走出来的创新成果，同时也是有机融会西方现代绘画优长的结晶。面对西方绘画现代形式的转换，他思考的是如何使花鸟画更具有现代的审美特性，也就是追求花鸟画在现代社会的审美空间中能够具备充分的视觉力量，能够吸引、打动甚至更新人的视觉经验。在某种程度上，他是不露痕迹地将西方现代绘画的形式要素自然地融入到自己的笔端，实现了一种新的“中西融合”。

　　田雨霖的花鸟新貌还在于他把花鸟和山水两种体例有机结合起来，也就是让所画的花木形象回到它们生长的大地与家园。实际上，他也曾经过有山水画的创作实践，能够在大幅的山水画中表达出层峦叠嶂、朴茂丰盛的气象。但是，他不是将花鸟与山水“分而治之”，而是别具心裁地将二者结合起来，以花鸟为前景，以山水为背景，使二者有机融会成富有空间感而又突出主体的画面形式。这种实践方式的难度比单纯地作山水或花鸟要高，但他锲而不舍地抓住这个目标去解决画面的容量和画意的含量问题。由于有山水形象的衬映，画面中的花木主体显得更加突出，背景中的飞瀑、流泉、云气和前景中的花卉草木交辉互映，让人不仅能够吮吸到花卉草木的芬芳与清香，还能听到山泉奔涌的乐音与回响，看到云气变幻的动态景象。正是调动了花鸟与山水多种因素，他的作品成为富有视觉通感、洋溢着生命动感的交响乐章。

——“丹青绚彩、时代华章”论田雨霖先生的花鸟画新风 范迪安